美高的艺术课程有哪些-新东方前途出国

艺术基础课程专为九年级学生开设。每三个月他们都会工作和一位不同的布鲁斯特艺术老师一起，专注于我们艺术的三个学科之一

课程:音乐与戏剧，运动和视觉艺术。每三个月都在移动

与他们的队列经验，学生将更好地准备在主题和技术

布鲁斯特的高级艺术课程，并将更好地了解他们的兴趣艺术课程的广度。

高级美术

学生在他们的大三或大四将从事一整年，作品集艺术课程继续他们在自己选择的培养基中生长。这是一门以学生为导向的课程参与者有机会建立自己的投资组合，并完成一个顶点项目策划和设计自己作品的艺术展览。鼓励学生学习这门课程报名参加艺术签名计划。高级美术的先决条件包括a 在其他艺术领域至少有三个学期的学习经验课程。

高级表演艺术

大三或大四的学生将学习一整年的表演艺术课程继续在自己选择的表演艺术学科中成长。这是由学生推动的课程，让参与者有机会建立他们作为表演者的技能完成一个顶点表演，展示他们的作品。鼓励学生学习这门课程报名参加艺术签名计划。高级表演艺术的先决条件包括a 表现出对艺术的参与，至少有三个月的其他表演艺术课程。

三个月的艺术选修课程

陶瓷

学生们学习扔上陶工的转盘，并练习手工制作的基本技术。 对刚接触陶器的人来说，重点是学习如何用粘土制作陶器听起来工作。分配了一系列的项目，每个项目都稍微复杂一些新的技能。完成项目需要专注和自律;创造力和鼓励个人表达。随着学生的进步，他们将获得更多的专业知识车轮和学习一些雕塑技术，以及。学生们努力更好地控制中等，因为他们承担更复杂的项目，并发展出更多的独立性。

使用Procreate绘图

使用ipad的数字插图入门课程，本课程包括研究插图作为叙事、色彩理论和排版设计的视觉解释元素。学生将学习基本的软件技能，同时发展数字绘图能力环境。重点放在计划，素描，色彩理论和批评。

珠宝制作入门

学生将涵盖时装设计过程，从视觉研究，素描的想法，和制作珠宝故事。学生将探索一种设计思维方式和解决问题的方法他们探索形式、材料和形状的策略。学生将有机会学习珠宝制作的基础知识。

视频编辑:呼叫所有内容创作者

学生将探索尖端的视频编辑技术，以提高他们的制作技能创意和引人入胜的内容。本课程将使用Adobe Premiere，一个行业标准视频编辑，并会给学生添加后期制作动态元素的机会对他们的视频，如动态图形，自定义创意过渡，分屏，图形设计，还有节奏。

所有的绘画

学生将被介绍到一系列的绘画技巧，包括水粉，水彩， 亚克力，倒画，和版画。本课程将强调色彩理论、技巧和色彩设计组成，同时探索主题的可持续性和身份。本课程的目的是为创造性的成长和表达提供基础，并建立在学习和新的基础上技术。

时装设计

学生将涵盖从研究和人物素描到服装设计的过程修改和服装结构。学生将探索一种设计思维模式和解决问题的策略，因为他们探索形式，材料和形状的项目，包括升级时尚、循环时尚、模式构建。本课程的目的是向学生介绍时装设计和服装制作的基础知识。

雕塑

学生们将会接触到各种各样的材料，探索它们的特性特点，同时发展基本的技术技能和提高对两者的认识美学和概念的选择与21世纪雕塑的理解有关。学生们被鼓励从挑战中学习，在此基础上设计自己的项目材料，并能参与课堂评论。过去的一些项目包括制作鞋子从胶带，金属丝雕塑，纸浆制成的神话生物，和装置从织物。

严格的暗室

学生将能够展示掌握相机设置和构图规则产生自己想要的摄影效果。学生将能够使用胶片相机来曝光和冲洗黑白胶片。学生将学习掌握使用暗房放大和冲洗黑白照片。

数码摄影

学生将能够在每个镜头中展示他们自己的全面理解和能力技术和构图规则，以产生自己想要的数码摄影结果。学生将能够展示自己的能力和对数字软件的理解如Photoshop，以进一步提升他们的照片，以达到更好的效果。

3D建模设计与运动

学生将有必要的技能，概念化一个对象在三维和构建这种模式。学生将了解如何3D打印模型，以及如何使用3D软件设计一个产品，然后3D打印一个原型。然后，学生将学习如何概念化3D 环境和动画。然后，他们将能够在3D中建模形状，创建动画，并渲染该动画以产生一个短的动画片段或一个短的视频。

Photoshop

学生将学习在Photoshop中从零开始 创建数字艺术所需的技能。学生将学习基础知识和良好的实践设计概念化一个视觉的想法，并能够使用Photoshop创建该图像。然后学生将学习如何使用Photoshop来制作对现有图像进行视觉编辑。编辑照片或对实物扫描进行添加项目带来的工作。然后，学生将学习如何最终的艺术可以呈现为以计算机形式呈现的数字作品或印刷作品。

舞台上的角色扮演

把自己变成另一个人!学生们将从电影、戏剧、 和文学。他们将有机会研究和设计服装，发型和化妆。学生将学习服装设计的基础知识，并有机会申请魅力，性格(胡须，年龄等)，以及面部和头发的特殊效果。的学生对缝纫有兴趣，会使用缝纫机，有缝纫经验者可考虑在课堂上运用这些技能。

演员的舞台战斗和动作

本课程将探讨各种动觉表演技巧。学生将会发展，通过空间实现和表演身体上富有表现力的戏剧人物和场景意识和身体控制。本课程将探讨战争和暴力的使用舞台的戏剧背景。将涵盖的主题包括创建的幻觉暴力不造成对自己、表演伙伴、观众或布景的伤害，营造安全在课堂和专业环境中的工作环境。非武装的基本原理 阶段战斗:击打，阻挡，摔倒，滚动，发现物体作为武器。单剑技能包括正确的步法，防御，攻击和解除武器。这个班有很强的体能组件。

剧院历史

学生将探索戏剧，戏剧文学，主要戏剧的发展从古代到现在的动作，风格和戏剧。本课程将包括一个对西方戏剧传统的调查，从古希腊开始，继续到英语戏剧的发展和结束于当代美国戏剧。这课程也会涉及到非西方的戏剧传统，包括东方的伊斯兰戏剧亚洲和其他地区。学生将被要求向全班做报告。

景观设计

本课程将从剧院建筑和空间的概述开始。学生将选择具体的结构，一个脚本和开发一个故事板/情绪板。设计将从基础开始草图和进度到比例模型的舞台和布景。景观设计应从剧本中获得信息，并提出了对他们所处的文化和社区做出反应。学生将被要求向全班做报告。

表演-独白

本课程将从表演方法的基础开始。学生将选择一段独白， 阅读剧本的主题，并帮助发展他们对自己的理解和同情的性格。一旦演员熟悉了他们的剧本和角色，他们就会开始记住并向全班展示，以获得指导和反馈。本课程的目标是发展表演和试镜技巧。本课程要求学生有一定的表现。

芭蕾舞入门

芭蕾舞入门课程将包括发展在杠和中心的技巧，以及旅行在地板上练习。芭蕾舞课将帮助舞者的姿势，灵活性，健康，平衡，自律，自信。本课程是开始你的教育的一个完美的地方在一个非竞争的，有趣的环境芭蕾基础。

当代与现代舞

在这门课程中，我们将重点介绍不同风格的现代舞

提高解剖意识和定位，发展综合运动模式和内在联系，节奏意识，用舞蹈作为一种表达形式。当代和现代舞的学生将努力在动作的使用中找到自由，同时发展他们的技术和建立一个坚实的基础。我们将丰富我们的通过合作、深度倾听和严谨来理解舞蹈练习。