美国声音设计专业是怎样的？-新东方前途出国

一、声音设计专业介绍：

1.声音艺术

声音艺术是当代艺术和媒体领域的声音制作，包含领域有电影配乐与音效、录音混音、表音文字、现场录音及音响生态学、音响装置和现场表演等。

声效设计是指在影视节目制作中对整个节目或片子的音响部分（包括语言音响、音乐音响和效果音响）作总体设计，以便使音响和其他艺术手段一起共同完成艺术形象塑造的工作。

2.声音艺术主修课程：

声音艺术与设计导论、声音产生与操控、声音文化：感知与交流、组合策略、合作项目等。

3.视觉媒体声音设计专业课程

      Production Sound Recording现场录音

在复杂的现场环境下采录到演员表演的对白，是现场录音工作的重中之重。我们教学生如何在开拍前分析剧本台词、勘景、了解镜头和灯光位置，提前做好现场录音部署；如何在现场与其他各部门之间配合、控制噪声、采录到尽可能干净的台词；如何正确操作录音设备。

      Post Sound Recording后期录音

棚内对白补录（ADR）和拟音（Foley）是后期录音的两个核心工作

有时现场录音条件所限，对白的质量未能达标，或者导演随后修改了台词内容，我们则需要让演员回到录音棚，重新补录台词。除此之外，动画片和译制片的配音意味着所有台词的录制都要在棚内完成。拟音的内容则包括一切由演员表演直接触发产生的声音音效，如脚步、衣服摩擦、动用道具的声音等等，我们将指导学生如何利用各种生活材料来模拟出影片需要的声音动感。除此之外，一些特殊的声音素材同样需要在这个环节录制完成，以供声音剪辑需要。

      Sound Editing声音剪辑

声音剪辑的工作直接决定了影片整体内容的完整性和丰富性。它的工作包括对白剪辑、环境声剪辑、拟音剪辑、音效剪辑、音乐剪辑五大块。课程将分别针对每块剪辑不同的特点、引导学生逐一进行训练。

      Sound Design声音设计

日常现实中并不存在的声音，比如变形金刚的变形过程，这类需要依靠想象带动灵感来创造的声音，都在声音设计的范畴之内。我们将引导学生如何通过各种插件来给现有声音素材“做PS”，让它的声音特性发生变化，或者“无中生有”创造出新的声音，从而实现自己的声音设计需求。

      Mixing混音

如果把声音剪辑比作“配菜”，那么混音就是“炒菜”。混音的目的在于调和所有声音元素的比例和层次关系、以及节奏感，带领观众在声音中旅行，与视觉元素一起讲故事，从而让故事变得真实可信。

      Game Audio游戏音频制作

影视声音是从特定视角来讲述一个故事，然而游戏不同，游戏里声音的状态是实时的，玩家可以自由选择观察视角。换言之，游戏里的声景特性，完全取决于玩家。因此，这部分课程的重点在于给学生提供新的创作视角，让学生学会如何使用FMOD和WWISE根据游戏操作逻辑，创建一个包含无限观察视角的声音世界，并对声音元素进行有针对性的封装。

二、声音设计就业职位情况：

1.声音艺术专业就业方向：

随着电影电视行业的飞速发展，声音制作类人才有极大的缺口。优秀的海归学生可以获得很好的工作机会，无论是从事电影、电视、动画还是游戏制作，都会有非常好的发展和可观的收入。具体可进入剧院、电影、电视、动画、游戏制作、网页制作等领域工作。也可选择在表演、布景、声音装置、策展领域做自由声音艺术家或音乐家或建立自己的工作室。

2.就业职位：

声效师，声音特效，录音音效，录音师导演，影视公司，电视台/影视剧组，编导后期制作，摄像师，音频编辑。

3.职位信息：

以迪士尼官网介绍为https://jobs.disneycareers.com/sitemap#category

如果想要更多国内的行业情况，可以参考以下文章：

https://www.bilibili.com/read/cv827081/

https://www.bilibili.com/read/cv3294061?from=search

https://www.bilibili.com/read/cv2892010?from=sea

声音设计行业薪资

美国劳工部数据对于声音设计师的分析

https://www.payscale.com/research/US/Job=Sound_Designer/Salary?signedUp

三、美国院校情况：

从排名来讲，专业排名代表了在美国的就业情况，排名越高，代表了该校的就业竞争力。但同时我们也需要考量，学生回国后的国内认可度，同时兼顾排名较高的综合院校是我们的重点。例如：耶鲁大学、哥大、西北大学、南加州大学等。

另外地理位置也是我们的重点关注的因素，加州、纽约、芝加哥的院校，在就业机会和学术氛围上，可以让学生接触到最前沿的信息和活跃的创作氛围。

查普曼大学以电影专业闻名于世。该校的道奇电影艺术学院位居全美以及世界前列，是全球电影人才的聚集地，属于世界著名的电影学院。再加上地理位置的优势，查普曼大学无疑也是我们专业领域的首选。2017年The Hollywood Reporter美国电影学院排名排在第6位。道奇电影学院也是美国境内的电影学院中为数不多的拥有自己电影公司（查普曼电影娱乐公司）的电影学院，且该学院的硬件器材是全世界电影学院中最优秀的。

美国加州艺术学院（California College of the Arts），简称CCA。被称为是“铁饭碗”的艺术类大学，因为往届毕业生被世界500强或著名公司的录取率很高。包括苹果，三星，HTC， 索尼， LG，惠普，微软，谷歌，脸书（Facebook), Adobe, Frog Design, IDEO, 耐克，阿迪达斯等等。毕业生年薪中位数达到了$50,600, 被Business Week评为美国最高毕业生薪水艺术设计院校。与皮克斯动画合作。全球著名的动画制作工作室皮克斯动画工作室（Pixar Animation Studios）就位于加州奥克兰市，与加州艺术学院奥克兰校址仅十分钟的车程。得天独厚的地理位置也为学校带来了动画专业与皮克斯的长期合作。皮克斯多名动画师在学校任职，每年工作室也为专业学生提供实习岗位和参观机会。

芝加哥艺术学院（School of the Art Institute of Chicago,简称SAIC），建校于1866年，为当时在艺术学院方面的改革者，美国声望最高及评价崇高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重。SAIC在2016年U.S.News&World Report《美国新闻与世界报道》的艺术学院排名中排名第三 。在哥伦比亚大学的《National Arts Journalism》调查中被认证为是全美最具影响力的艺术学院。著名校友：艺术大师乔治亚·欧姬芙，迪斯尼创始人华特迪士尼，闻一多等。无论是从地理位置还是院校知名度上，都是不错的选择。