艺术史(Art History) 是一门研究视觉艺术在其历史发展脉络中的演变过程、文化语境与审美价值的学科。它不仅关注“艺术品是什么”,更追问“它为何如此?在何时何地产生?反映了怎样的社会、宗教、政治与技术条件?”其核心研究对象包括但不限于:
绘画(如文艺复兴油画、中国山水画)
雕塑(从古希腊雕像到现代装置雕塑)
建筑(哥特式教堂、包豪斯建筑、中国传统木构)
装饰艺术(陶瓷、家具、珠宝、纺织品)
视觉文化延伸领域:服装设计、展览史、图像传播、宗教仪式中的视觉表达等
作为一个术语,艺术史(它的产物是艺术史)包含了研究视觉艺术的几种方法;通常指艺术品和建筑作品。学科的各个方面相互重叠。正如艺术史学家恩斯特·冈布里希(Ernst Gombrich)曾经指出的那样,“艺术史领域很像凯撒的《高卢战记》,被分成三个部分,鉴赏家、批评家和学院派艺术史学家。
【年代划分】
· Pre-History 史前
· Classical 古典艺术(东亚、中东、古埃及、希腊、罗马)
· Medieval 中世纪
· Renaissance文艺复兴
· Baroque/Rococo 巴洛克
· Early Modern 近现代
· Modern/Contemporary 现当代
【区域划分】
· East Asian/South East Asian 东亚、东南亚(中国学生一般选择该方向,由于生活背景,学起来也相对容易,因此在选校的时候需要注意看院校是否有该方向的教授和课程)
· Middle East 中东
· European (Northern Europe, Western Europe, Mediterranean/Northern Africa, Eastern Europe/Western Asia) 西欧、北欧、地中海和北非、东欧和西亚
· Sub-Sahara African Native 撒哈拉以南非洲土著
· North American (modern, native) 北美近现代、北美印第安
· Caribbean 加勒比
· South American 南美
【作品类型划分】
· 绘画、壁画、设计等平面作品
· 摄影作品
· 雕塑艺术(相对规模小)
· 建筑和城市化(大型)
· 行为艺术和表演艺术(多数学校专门有theater art studies,少部分学校theater art的教学是在艺术史里面,不是教表演,是研究舞台艺术、戏剧史等等)
不是每个学校都有所有这些方向,有些学校只有其中几个方向,任教faculty不同的缘故。有的学校东亚方向强(Stanford/Princeton),有的学校美国艺术强(Delaware),有的学校建筑史强(Virginia/UIUC),有的学校现当代比较强(NYU-IFA)
美研申请 常见学位
Master of Arts:艺术史硕士通常需要两年的全日制学习,但也可能需要四年的兼职学习才能完成。除了课程要求,学生还必须完成硕士论文。一些项目可能要求或提供实习或实习学分。
Ph.D.:排名靠前的院校一般仅开设PhD, 申请难度非常大,建议用MA作为过渡;部分院校需要有硕士学位才能申请博士(UFL)。
博士课程通常由课程和研究组成。课程通常需要两年完成,包括外语要求,然后是资格考试或论文。接下来的2-3年时间是研究和撰写论文。各个录取标准各不相同,有些艺术史博士课程要求学生已经拥有与艺术史直接相关的硕士学位,有些则允许只有学士学位的学生入学。









