京都艺术大学2024:信息设计学科新添「ゲームクリエイション」课程
各位同学,又到了咱们每周三的“艺术探索时刻”!上回的“GAME TOUR”里,前途君带着大家领略了日本关西地区大阪艺术大学和宝冢大学的独特魅力,相信大家对这两所学校的特色和课程都有了一定印象。现在,咱们的“日本游戏设计探索之旅”即将抵达最后一站——京都艺术大学(游戏课程方向)!
专业新貌
跨课程学习的“超域程序”
从2024年度起,京都艺术大学信息设计学科有个大动作,引入了“超域程序”。这意味着什么呢?就是学生们不用再被课程框架紧紧束缚啦!可以依据自己的兴趣爱好和能力水平,自由挑选想上的课。在学习过程中,要是发现社会在发展变化,也能随时调整学习内容。而且,还能在不断摸索中,找到自己真正适合的方向和志愿。
多元方向划分
这个课程的方向划分十分丰富,涵盖了游戏策划、游戏设计、平面设计、UI/UX设计、3DCG技术、AI程序、脚本策划、IP联动,还有游戏文化和历史等多个领域。无论你对哪个方面感兴趣,都能在这里找到属于自己的学习天地。
丰富学习内容
- 实践视角下的游戏企划:课程会引导学生从更贴近实际的角度去思考游戏企划。比如设想自己成为一名厨师,在收集食材的过程中,漫步京都的街道,了解当地历史,从而加深对日本料理的理解。通过反复构思这种能给游戏增添附加价值的企划,锻炼学生创造全新游戏体验的想象力。
- 向专业人士取经:在2024年新开设的课程里,学生有机会向游戏行业的一线专业人士学习。像游戏制作中必不可少的“3D”技术、“UI/UX设计”、“利用游戏引擎进行空间设计”以及“实际操作性”等专业技能,都能从专业人士那里学到实用的技巧。
- 与企业携手开发内容:本课程紧跟时代潮流,着重对近年来备受关注的元宇宙(虚拟现实空间)展开教学。学生将与企业合作,共同开发独特的元宇宙空间。未来,这个空间有望应用于各种项目、企划以及授课等,为学生带来丰富多彩的学习体验。
- 探索游戏多样性:课程鼓励学生将“游戏”和“体验”的游戏性运用到社会问题、教育、交流工具等多个领域,挖掘游戏的多种可能性。例如,思考如何通过游戏让玩家更深刻地理解历史,而不是仅仅依靠教科书。
课程亮点
课程特色
- 学习游戏制作从设计到美术技术的全流程。
- 提升游戏设计和企划方面的想象力。
- 向活跃在游戏业界的专业人士学习经验。
- 体验并开创全新的元宇宙游戏世界。
- 针对游戏设计及世界观等内容,向企业进行提案。
教学安排
- 一年级:以创作者身份探索身边游戏。学生将重新审视自己作为玩家时接触过的游戏,从创作者的视角进行分析研究,提升作为“游戏设计基础”的企划力和想象力。学习重点是树立观念,思考有趣的游戏是什么,以此为契机学习游戏制作的重要概念。通过模拟游戏,如构思精彩故事、设计让人紧张的装置等,提高想象力。
- 二年级:磨练知识和技能,制作游戏。学生将磨练把计划变成现实的能力,学习相关表现技巧。为了让玩家能顺畅地玩游戏,学习必要的游戏设计技能。学习重点是掌握专业技术,包括游戏设计规则、UI可操作画面设计、插图、3DCG、空间设计、配乐等技能,通过实践课程广泛学习技术。
- 三年级:掌握游戏相关知识。学生将学习“销售”“运营”等游戏制作以外的行业知识,拓展视野,从多个角度挑战设计新的体验。学习重点是结成小组进行游戏企划挑战,考虑“制作、销售、运营”等具体过程,从“生活 + 游戏”“教育 + 游戏”等多个视角设计“体验”。
- 四年级:通过游戏挑战新可能。学生将突破“游戏创作”仅局限于“游戏”的观念,通过游戏挑战“设计交流”和“设计体验”。学习重点是以多样视角捕捉游戏进行毕业制作,目标是制作出通过游戏感觉设计交流、意识到“游戏混合”的作品,或能创造新可能性的作品。
就业前景
培养目标
本课程致力于培养能在社会各个领域活用游戏思维方式的学生。毕业生不仅有机会进入游戏公司,担任策划者或游戏设计师,还能将所学知识运用到Web设计和UI/UX设计领域。此外,学习了将游戏元素融入社会各方面解决问题方法的学生,还能在教育、健康管理等领域思考新的服务和产品。通过本课程,学生将掌握连接社会各个领域的强大能力。
主要就职单位
毕业生有机会进入任天堂、卡普空、万代等知名企业工作。
考题示例
体验授课模拟入试Ⅰ期题目:【在三分钟内,提出使杯面更好吃的企画/设计】(考题信息源自京都艺术大学官网),参考作品可在相关平台后台私信获取。
京都艺术大学信息设计学科的「ゲームクリエイション」课程,为学生提供了一个全面、多元且充满实践机会的学习平台。如果你对游戏设计充满热情,不妨关注一下这个课程,开启属于自己的游戏创作之旅!









