提到文艺复兴,映入脑海的杰出人物一定有达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。这场开始14世纪意大利的复兴运动对欧洲乃至整个世界带来了深远的影响。立即咨询>>
殊不知,德国其实也参与了这场伟大的复兴,虽然开始较晚,但也涌现出许多优秀的作品和伟大的艺术家,其中丢勒就是这一时期的代表之一。
丢勒,全名阿尔布雷希特·丢勒(Albrecht Dürer),是德国中世纪末期、文艺复兴时期著名的油画家、版画家、雕塑家及艺术理论家。
丢勒出生于纽伦堡的一个金匠家庭,从小便随父亲学习金工手艺,他早早的就燃起了对绘画的浓厚兴趣,15岁起开始了游学生活,在去意大利的旅行中接触到了文艺复兴的风格,并将这种风格融入到自己的作品中。
丢勒作品品种繁多,包括木刻画、铜版画、油画和人物素描。立即咨询>>
他十三岁时就为自己创作了一幅自画像,后来有创作了近10幅自画像,因其自画像独特的风格和表现力,丢勒被世人誉为“自画像之父”。
在这些自画像中,著名的一副无疑是这幅《丢勒皮装自画像》(德语:Selbstbildnis im Pelzrock)或简称《皮装自画像》,现存于德国慕尼黑老绘画陈列馆。
《丢勒皮装自画像》
这幅自画像之所以有名,除了画家展现出的精湛技艺以外,更重要的是其中蕴含的寓意。
这幅画是非常少见的正面自画像,要知道,这种神圣的正面姿态通常只用于画基督或国王,丢勒这样画,大概是要向人们表明,艺术家的神奇创造力在某种意义上是与上帝等同的。
《祈祷之手》
这幅《祈祷之手》是丢勒创作的一副素描作品。这幅画中手的形象如此深入人心,令无数艺术爱好者折服,绝对是世界上著名的一副手部素描。
这幅画背后有一个感人的故事:丢勒的哥哥自幼也热爱绘画,然而贫寒的家庭无力承担俩兄弟去艺术学院读书的费用,两兄弟便商量好,哥哥去了家附近的矿场做矿工,四年后学成归来的弟弟将资助哥哥去学画画。
丢勒在学校里备受赏识,通过作品也赚了不少钱,当他回家打算支持哥哥去艺术学校学习时,哥哥却因为长期在矿区工作,变形的双手早已无法拿起画笔。
为了铭记哥哥作出的牺牲,丢勒将哥哥苍老的双手画了下来,于是便有了这幅惊世之作。
《兔》
这是一只有名的兔子,它同样出自丢勒之手。这幅画创作于1502年,画家用精湛的技术完美还原了一只安静趴卧的野兔。
如果仔细观察细节,便可以看到兔子各个位置毛的柔软与偏硬的质感区别,眼部和胡须的细腻描绘让兔子显得栩栩如生。立即咨询>>
而兔子富有哲思的气定神闲的表情,也是德国文艺复兴的特点。
这幅画现存于维也纳阿尔贝蒂娜博物馆,但是平时展览的大多是副本,只会在特殊时间短才会展出原作,人们才有幸近距离感受这幅名画的魅力。 立即咨询>>