澳洲迪肯大学电影电视动画制作专业介绍_杜顺秋的博客-新东方前途出国

迪肯大学的动画课堂以实践为起点。Lucas教授的教学方式印证了这一点，他要求学生从入学起便创作实践："我们立即架起摄像机，通过小组合作尝试不同动画形式。这种沉浸式体验帮助学生认识到，动画不仅是视觉艺术，更是融合多元媒介的叙事载体。"在指导过程中，Lucas坚持将课堂转化为真实创作现场："我与学生共同探索他们的创作方向，就像在专业片场打磨作品那样。"

这种个性化的指导模式让学生得以在创作中积累宝贵经验。Lucas尤其重视技术与创意的结合："我鼓励学生突破传统绘画的束缚，通过技术手段拓展创作可能性。"他解释道，"当创作变得可触可及，学生就能在严谨的创作框架与自由表达间找到平衡。"这种理念在教学中具体表现为：曾有学生仅用基础图形构建角色——先画一个圆，通过软件生成圆形，再用工具拉出直线作手臂，添加方框作为身体——最终完成了一部极具创意的定格动画短片。"这个作品成为我年度最喜爱的学生作品之一，"Lucas分享道，"它证明了简单工具同样能创造动人故事。"

在教学中，Lucas强调三个核心要素：技术基础、持续打磨与创作热情。"动画创作需要扎实的技术功底，也需要独特的艺术感知，但最关键的是持之以恒的耐心。"他特别指出，"每个动画师都在用帧与帧的细节搭建想象世界，这种专注本身便赋予作品魔力。"每年"迪肯视觉之夜"在阿斯特剧院的放映活动，为学生提供了重要展示平台。当作品在银幕上与观众对话时，Lucas认为这不仅是创作成果的检验，更是艺术表达的延伸："不同观众会赋予作品新的解读可能，这种反馈机制帮助学生提前适应行业生态。"

面对快速迭代的行业环境，Lucas鼓励学生保持开放的学习态度："技术更新永远在发生，但创作思维的创新同样重要。"他以身作则践行着这种理念，今年计划尝试从未涉及的动画风格："正是未知领域的探索，才能带来真正的突破。"这种对创作本真的坚持，正是迪肯动画教育希望传递的核心——培养既掌握技术工具，又能用独特视角讲述故事的创作者。

在Lucas看来，动画师既是技术实践者，也是梦想编织者："你们掌握着构建虚拟世界的全部权限，每个细节都承载着创作者的思考。"这种双重身份要求学习者不断突破边界，无论是通过基础图形的组合实验，还是在定格动画中捕捉光影变化，都在训练观察与表达的双重能力。当学生作品在放映厅亮起时，那些曾在课堂上反复修改的镜头、在小组讨论中碰撞的创意，最终转化为触动观众的视觉语言，这正是动画教育最动人的时刻。

迪肯的教学体系通过三个环节形成闭环：初期实践建立创作自信，中期技术训练夯实基础，后期展示促进行业衔接。这种模式不仅培养技术能力，更塑造着创作者的思维方式。正如Lucas所言："动画创作没有标准答案，重要的是保持对可能性的探索热情。"每年从这里走出的学生带着这样的理念进入行业，他们的作品或许稚嫩，但始终保持着对艺术的敬畏与好奇——这正是教育最珍贵的馈赠。