专业介绍
艺术史，从字面意思来看，就是艺术的发展历史。在西方，艺术史同等于美术史，英文名称为：Art History。由于二战的原因，虽然艺术史起源于德国，但因为艺术史学科的人才流失太过严重，后期的主要发展还是在美国、英国这两个国家。英、美国家丰富的艺术资源、艺术藏品以及对于艺术史学家的重视程度成为学科发展的完美温室，给了后期艺术史学科、艺术教育蓬勃发展的机会。
专业前景
其实，艺术史论毕业后就业其实方向很丰富，除了学术领域，还有庞大的艺术品市场，广义的文化、教育领域，都大量需要具有艺术思想和艺术眼光的人才。
学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。很多的博物馆需要艺术史专业人才，无论是艺术博物馆，还是考古博物馆，甚至恐龙博物馆，都需要做艺术史的人从全新的角度进行展品整理以供大众观赏。
英国丰富的文化艺术资源、深厚的人文传统和完善的艺术类教育体系，使得其在艺术史的研究在世界上也颇具有影响力，这也为留学生提供了更多的实践和就业的机会，因此去英国读艺术史是一个不错的选择。英国有着很长的艺术史研究传统，在国际上有很强的影响力。
以皇家艺术学院的V&A/RCA MA History of Design专业为例：
第一学期：
历史文物课程培养学生通过文物分析进行历史研究的基本技能，以及学生对以对象为导向的研究的目的和意义的更广泛理解。它使用核心理论方法和档案/原始资源探索不同对象类型的分析，并将其与当前以对象为主导的研究的辩论和制度框架联系起来。在第一和第二学期，学生将参加全校范围的AcrossRCA 。
第二学期：
在设计史和物质文化研究课程中，学生将了解编写设计史的方法和方法，构思一个原创且可行的研究项目，并将其与现有领域相关联。学生将探索历史是如何书写的，参与设计历史和物质文化研究中的当前辩论和新方向，并制作自己的论文研究计划，为进入第三学期做好准备。
在第二学期，所有艺术与人文学院的学生都将参加全校课程：艺术的紧迫性。课程将解答当前的社会政治气候下，艺术和人文研究和实践必须提供什么的问题。该课程向学生介绍与艺术与人文学科的当代实践和思想相关的各种观点、方法和实践。旨在帮助学生通过与他人的接触以及在学校进行的各种实践中识别和查询自己的实践和纪律假设，并提高对当代问题的认识。学生将在广泛的文化背景下理解自己的工作和实践的后果，并认识到它的许多潜在的意想不到的阅读和后果。
第三学期：
独立研究项目开发和扩展您的独立研究实践，最终形成论文和口头报告、学生座谈会和出版物以及实践声明。
