武藏野美术大学特地配备大型雕塑展览设计空间，方便学生进行自我艺术的修行；也会利用到艺术展现场的机会向学生多方位展现雕塑的魅力。在这样课程与实践相交 的教育下，学生的专业基础及艺术造诣也会相辅相成式的提高。
一年级刚接触雕塑专业的学生，首先要做的就是对触觉的了解和掌控、获得准确的3D建模能力和雕塑概念基础。
第二年主攻课程是对塑像的整形训练和材料选择。学校也为雕塑专业的学生准备了小班化课程，在更专注的环境下学习作品表达技巧，并考虑使用原料的特性。
三年级导师们根据雕塑类型、材料的不同，精心布置了7个工作室，学生可以根据自身喜好来选择不同的工作室，不必局限于一个类型的课程。
第三年也会着重偏向研讨会的授课方式，目的是在于让学生独立完成雕塑作业、通过探索分析来开打自己作品、从逻辑推理中取得雕塑学科的真谛。
毕业年级要加深和社会交流的以培养多元化的艺术表达能力，学校将安排日本国内的雕塑展览供学生参观，导师也将从作品的历史、制作地、雕塑家想表达的心境与学生深度探讨，相信在这样的学习环境下，最终的毕业作品也会是学生踏上社会前的一座丰碑。
经过四年的学习，此时学生独当一面的雕塑技巧逐渐趋于完善。接下来无论是选择前往海外继续深造，还是做一个独立的雕塑师，相信都不会被难倒。
