南加州大学(University of Southern California,简称 USC)在 2025 年 US. NEWS 美国大学综合排名中位居 27 位,QS 世界大学排名为 125 位。这所成立于 1880 年的私立研究型大学,坐落于美国加利福尼亚州洛杉矶市,是美国西海岸历史较为悠久的高校之一。凭借在电影艺术、工程、商学、法律、医学和公共政策等多个领域表现出色的学术与研究项目,南加州大学在教育界颇具声誉。
南加州大学电影艺术学院开设的动画与数字艺术美术(Animation and Digital Arts)学士学位课程独具特色,是一门为期四年的本科项目。该课程巧妙融合文科知识与动画实践,为学生未来在动画与数字艺术领域发展奠定基础。其专业方向丰富多样,涵盖角色动画、实验动画、视觉特效、3D 计算机动画、动态图形、沉浸式媒体、互动动画、纪录片动画以及科学可视化等多个领域。
每年秋季,该课程从众多申请者中选拔 16 名本科生开启学习之旅。想要顺利完成美术学士学位,学生需修满 128 个学分。在学业的最后一年,学生将全身心投入毕业项目的创作。除了精心完成毕业设计,还需向院系委员会提交关于研究内容的书面与视频记录,记录形式可以是一篇约 2000 字的学术论文,也可以是网站或互动 DVD。
该专业在人才培养上有着明确目标:
理论与历史层面:助力学生深入探究动画、数字艺术和视觉效果在工业、学术及艺术领域的理论知识与发展历史,同时理解感知和认知过程与人类思维进化的关联,以及这些过程与动画艺术形式之间的内在联系。
技术与创作层面:让学生掌握动画技术与设计的核心制作知识,积累传统动画实践经验,提升在当代二维及三维电脑动画方面的数字素养。熟练掌握创意构思的各个环节,如故事美术开发、图像结构搭建、故事板绘制、剧本创作、人体素描、手势动作设计,以及将真人动作与二维、三维动画相结合的动态表演。
场景与特效层面:培养学生精通实体和虚拟场景、沉浸式世界的布局与摄影技巧,包括角色设计和概念艺术的创作,以及二维和三维虚拟场景或演员素材的处理。同时,学生还将学习视觉特效流程的基础知识,涵盖基础合成、绿幕与真人动作融合、动作捕捉、数字特效动画、数字灯光和渲染等内容。
声音与制作层面:使学生熟练掌握声音设计、指导、布局、编辑和最终混音,积累 ADR(自动对话录音)、拟音以及作曲、音乐指导或合作方面的知识与经验。此外,学生还需熟悉制作预算和流程的规划、提交与执行,能够制作营销材料、宣传手册、样片和网站用于自身推广与职业发展,并且具备在动画与数字艺术不断发展的背景下,对创新研究项目进行评审、撰写、设计、协作与执行的能力。