艺术与管理的交叉就是一个例子。这一新兴专业领域正在逐渐兴起,并成为国际艺术学生的热门选择。尤其引人瞩目的是,这些新兴学科不仅得到学术界的认可,还频频出现在“高薪专业排行榜”上,证明了其强大的市场潜力和就业前景。
▍创意产业管理
创意产业管理作为一门融合文化、艺术和商业的新兴专业,在各大院校可能以不同的名称出现,如创意与协作企业、创意与文化创业、媒体与创意产业、创意创新与文化政策等。其核心理念在于“创意”。通过将文化艺术精髓与商业策略相结合,实现创意技术知识产权在产业层面的开发和营销,从而赋予“创意”特定的经济价值,构建发展完整的产业链。从戏剧、歌剧到期刊杂志、电子出版物,再到文化创意产品和周边工艺品,这些都属于创意产业管理的广阔领域。
值得一提的是,在今年早些时候全球著名招聘搜索引擎dedeed.com发布的“2022年十大高薪艺术专业”名单中,创意产业管理以86,729美元的年薪脱颖而出,超过高级时装设计。、艺术管理、室内设计等热门艺术专业,在高薪榜上排名第三,仅次于产品设计和体验设计。尤其引人注目的是,创意产业管理专业在申请时往往没有设定明确的背景门槛。相反,他们更看重申请者的创造潜力和战略思维能力。这使得越来越多的艺术爱好者选择这个专业。主修作为自己的学习方向。
▍时尚管理
时尚管理作为设计与管理交叉的典范,在国外艺术留学领域一直占据着重要的地位。该专业不仅扎根于时尚领域,还融合了管理、经济学、会计等多维度课程,致力于时尚产品与市场的有效连接。为此,时尚管理虽然属于艺术留学的范畴,但对申请者的艺术背景并没有严格的要求。设计、服装、材料、营销、会计、经济等领域背景均可申请。
在课程设置上,时尚管理专业展现出其独特的跨学科性质。早期课程以时尚行业的分析方法为主,并穿插数字营销、趋势预测、可持续设计等多元化课程,旨在为学生提供扎实的设计和商业基础。中后期,课程更注重培养学生的时尚品味和商业思维,包括零售策略、创意开发、销售策略、全球区域规划等,帮助学生深入了解时尚产品的全生命周期和行业趋势。
值得一提的是,时尚管理专业通常与时尚品牌保持着密切的合作关系,为学生提供了丰富的实践机会,让他们在实践中更直观地了解行业的运作。
但需要注意的是,时尚管理是一个宽泛的学科领域,其下的专业名称可能并不统一,也并非全部都直接称为“时尚管理”。
常见的专业名称包括以下几种:
商科类:
• 全球时尚零售
• 奢侈品管理
• 战略时尚管理
• 时尚创新与创业
• 时尚管理
• 时尚设计管理
买手类:
• 时尚买手
营销类:
• 时尚营销与消费者行为
• 时尚营销与全球文化
• 战略时尚营销
• 潮流分析预测
• 时尚公关
• 时尚心理学
• 可持续时尚营销
传播类:
• 时尚内容创作
• 时尚图像与推广
• 时尚视觉营销
• 时尚摄影
在院校选择方面,国外开设时尚管理专业的学校并不在少数,但最顶流的主要包括以下几所
英国:
• 曼彻斯特大学
• 伦艺-LCF时尚学院
• 南安普顿大学
• 威斯敏斯特大学
• 金斯顿大学
• 诺丁汉特伦特大学
美国:
• 纽约时装学院FIT
• 新学院大学-Parsons学院
• 萨凡纳艺术设计学院SCAD
• 康奈尔大学
• 时尚设计商业学院FIDM
澳洲:
• 皇家墨尔本理工大学
一般来说,时尚管理专业不必提交作品集,但一般要求申请者有一定的专业经验,以证明自己对行业有一定的了解。对于没有这样经验的申请者来说,最好简单直观的方式仍然是提交作品集。
那么哪些时尚管理专业推荐提交作品集呢?时尚管理专业与其他专业有何不同?有兴趣的同学可以咨询贵州前途的留学顾问了解详情!
▍艺术管理
过去,艺术管理专业被认为是一个相对冷门的学科领域。然而,疫/情发生以来,随着公考/教育考试的激增,这个专业突然受到了前所未有的关注。这主要是因为艺术管理专业已经成为美术馆、美术馆等事业单位招收的热门专业之一。
一般来说,艺术文化管理专业的毕业生会在艺术营销与推广、展览策划、融资、公共关系和项目运营等领域寻找工作。这就要求他们不仅要有基本的艺术素养和丰富的知识背景,还要有优秀的沟通能力,能够协调不同部门之间的合作。同时,你还需要具备通过文字表达艺术的能力。
此外,随着艺术文化活动的不断发展,艺术文化管理专业的学生也需要接触和学习新的科学技术、文化政策等相关知识。虽然国内开设艺术管理专业的院校不少,但相比之下,国外开设该专业的院校并不多,因为策展文学、遗产保护等课程在国外往往是作为新学科独立设置的场地。
目前已知开设艺术管理的院校主要包括:
英国:
• 伦敦国王学院 KCL
• 曼彻斯特大学
• 格拉斯哥大学
• 爱丁堡大学
• 利兹大学
• 金斯顿大学
• 伦敦大学金史密斯学院
美国:
• 耶鲁大学
• 卡耐基梅隆大学
• 加州大学洛杉矶分校
• 俄亥俄州立大学
澳洲:
• 墨尔本大学
• 南澳大学
在学习内容上,以伦敦国王学院的硕士课程为例:
第一学期,学生将重点探索艺术、文化和管理之间的内在联系,学习如何通过艺术品发现和实现其实用价值。
在第二学期,学生将有机会将理论应用于实践。学院将邀请业内知名艺术文化机构管理者分享前沿经验,通过案例分析加深学生对如何灵活运用所学知识的理解。
第三学期,学生将通过项目导向的学习方式更深入地探讨现实生活中的问题,例如音乐产业如何货币化、文化节庆在创意经济中的作用、艺术展览与法律政策的关系等。
值得注意的是,艺术文化管理课程在申请时通常不需要提交作品集,但对申请者的语言能力和学术背景的要求非常严格。例如,KCL的硕士课程要求雅思成绩至少7.0分(单项不低于6.5分),并有二等学位或以上作为申请资格;申请本科课程的学生需满足A-Level成绩AAA或以上的要求。