应用艺术类留学 寻找与世界的设计差距-新东方前途出国

     应用艺术类和传统艺术类留学有哪些差别?留学与否有哪些利弊?无论是高考后准备填报艺术类专业的学生还是大学毕业后有志于出国读艺术的学生，应该注意些什么呢?

　　应用艺术类专业留学的新机遇

　　随着中国文化创意产业的崛起，网络媒体设计、时装设计和室内装修设计等新兴行业在未来几年内存在大量的专业人才缺口。与传统艺术类专业如美术、舞蹈、声乐类相比，应用艺术类专业学生发展空间相对较大。应用艺术类专业是传统艺术与建筑、工业、计算机技术等学科交叉衍生出的建筑设计、风景园林设计、环境艺术设计、工业设计等专业。这类专业学生近年来出国留学比例较高。

　　“同样是设计专业，相对来说，传统艺术类专业的学生比应用艺术类专业学生如一些理科出身的学生美术功底更好，但理论和算法上有所欠缺。国外很多艺术界的大师都在学校，而国内的顶尖人才大多在企业。而与此同时，在艺术产业化、工业化、流程化的道路上，我们却与欧美国家存在很大差距。

　　国内的应用艺术类专业起步较晚，课程设置方面相对宽泛而不细致。国外的艺术类专业早已产业化，大学的艺术类专业更加细分，比如工业设计分为产品设计、流程设计等。国外的一项园林设计可能由力学、结构学、美学等不同方向的设计师共同完成，每个人只负责一部分。而国内的园林设计师既要做建筑景观设计，也要做植物景观设计。从这个意义上说，应用艺术留学的过程，是一个感受中国与西方在工艺设计领域差异的过程。

　　国内国外学习风景各异

　　从专业角度考虑，在国内攻读研究生学位意味着有更多机会接触项目，能积累实践经验。出国留学需要学习、生活双方面的适应过程，但可以丰富国际化视角，有更多机会和世界各地的同学合作、交流。鉴于以上考虑，北京林业大学风景园林专业的小董决定出国留学，她已得到今年9月赴美国佐治亚大学留学的通知。

　在国内攻读研究生学位，一般是在导师的带领下参与小区、公园的园林规划。国外院校则大多提倡学生独立做项目，依靠学生自己“天马行空”的想象设计，自由而开放，但一个学期有可能只完成一件作品。由于欧洲的文化积淀和艺术文化的产业化，艺术生在国外可以通过划分仔细的专项研究计划，不断对自己的荒诞想法进行实践，并在反馈中证实是否有社会效应、价值。并且，从事艺术职业能够获得较高的社会认同感。

　当然，是选择出国留学，还是在国内就读，学生要根据实际情况以及职业发展规划做出理性选择。

　　留学是为了提高自己而非炫耀

　　申请应用艺术类专业出国，除了学积分(GPA)、语言成绩、申请文书这些基本要素，重要的还有作品集。甚至有人说，除了作品集，其他都是“浮云”。作品集大多是申请者从大一开始的课程设计，所以每一份课程设计都要认真、高质量地完成。

　　留学的目的就是为了提高自己，而非向别人炫耀你已经拥有一套多么成熟的风格。首先，艺术类申请的关键点是创造性的作品集和与众不同的文书。15页至20页的作品图片合集应该如同一部小说一般，有情节的发生、发展、高潮直至结尾，而不是简单地绘图堆砌再加上几段不知所云的图解。要注重展示出申请者在相关领域的探索道路上由开始的模糊和不明确到逐渐有了自己风格的过程，呈现出一种多样性和连续性。其次，文书的原则是让评委感觉到申请者确实做了功课，在了解他们学校的前提下才做出的申请，而非碰运气式的“一篇多用”。写作技巧也非常重要，文书并不是文字的堆砌，它需要精心设计，设计结构，设计“点子”，努力做到与众不同，让人眼前一亮。对此，汪婧宇有同感。她说，要寻找真正适合自己的学校，一定要从作品集到文书都展现最真实的自己。

　　中国学生申请留学的一个劣势主要在于对事物的一些看法和做事的态度。“我们看到的只是一年内的利益，他们则不同，更能坚持自己。”

　　广泛的知识基础也是申请成功的关键。

　　当然，还要让申请院校感受到申请者对专业的那份发自内心的热爱。例如风景园林师就是要尽自己所能保护地球生态，改善人居环境。