表演设计硕士
课程概览
表演设计硕士课程从当前研究与创新实践的多个角度，探索舞台设计与表演创作，涵盖沉浸式与参与式表演设计、以设计为导向的表演、观众体验以及当代观演方式。
在本课程中，你将尝试创造性地运用空间、灯光、声音、服装和数字媒体等设计元素，探索如何塑造现场表演，并为当代观众创造富有意义的观演体验。
通过深入理解舞台设计及现场表演设计的相关理论与概念，本课程帮助你拓展自身的创意实践。
你将利用我们专业的设施，探索如何借助空间、灯光、道具、服装、声音、投影以及其他数字技术（如虚拟现实与混合现实）创造出独特的表演作品，实现以设计为核心的艺术创作。
你将通过协作创作出充满活力且具有前沿性的作品，并发展文档记录与反思能力，从而推动个人创意实践的成长。
你将独立设计并开展一项关于表演设计感兴趣的课题研究。同时，你还将探讨当代表演实践，从沉浸式、参与式体验到在传统剧场空间之外进行的特定场地创作，并将其置于更广泛的社会与文化语境中进行分析。
利兹拥有蓬勃发展的文化氛围，是“光夜”（Light Night）、“指南针艺术节”（Compass Festival）和“蜕变艺术节”（Transform Festival）等当代表演活动的举办地。我们与当地机构建立了紧密联系，可让你与利兹剧院、北区歌剧院（Opera North）、IOU以及表演设计领域的创新艺术家密切合作。近期，学生曾与以下团体合作：Imitating the Dog、ZU-UK、Quarantine、Louise Ann Wilson、David Shearing、Julie Rose Bower、Freddie Wulf、Lucy Thornett、Rosie Elnile、Max Johns 和 Naomi Kuyck-Cohen。
课程详情与模块
你将学习一系列必修课程，旨在提升你的实践与创意能力，同时为你打下扎实的理论知识基础和高水平的研究技能。你将深入理解表演设计领域的前沿知识，掌握相关概念与实践，并运用这些知识进一步发展自身的创意实践，无论是合作还是独立完成。你还将培养反思自身及他人作品的能力，学会进行批判性评价，同时掌握研究方法，自主选择并开展个人感兴趣的领域研究项目。
此外，你还可以从一系列选修课程中选择一门，从而根据个人兴趣和职业目标定制学习计划。根据所选的选修课程，你有机会深化创意实践，与其他同学在其他研究生项目中展开合作，或更深入地了解当代艺术体验、实践与观众。
如果你选择非全日制学习，每年将修读较少的课程。
职业发展机会
本课程将帮助您掌握成为一位表达清晰、富有创造力的表演设计从业者所需的知识与技能。您可以选择在剧院、现场演出、艺术节或活动行业（无论是企业内部还是自由职业）担任设计师或导演，创办自己的演出项目或表演公司，或参与社区艺术工作。如今，在博物馆和文化遗产领域、商业与旅游体验、游戏及增强现实（XR）等领域，“世界构建”以及为观众打造沉浸式体验的重要性日益受到重视。
此外，您还将获得一系列可迁移的技能，包括研究、分析、解读与沟通能力，以及想象力、独立思考和文化意识。这些能力将使您能够胜任文化与创意产业中的多种岗位，例如行政管理、市场营销和管理工作。
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李越超
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