喜欢音乐,想赴英读艺术院校音乐相关专业的同学,常常会疑惑:英国 11 大艺术院校的音乐方向有什么差别?不是只有纯演奏一条路可以选吗🎶。作为新东方前途出国的留学顾问,吕老师今天就带大家一次性梳理清楚,11 大艺术院校里的音乐类专业,不同院校的侧重、学习模式,还有毕业后的发展方向。
很多同学会混淆音乐学院与综合性艺术院校。英国 11 大艺术院校更偏向艺术跨界,除传统演奏、作曲之外,还有大量和新媒体、影像、策展、商业结合的音乐方向,适合想法多元、不想只局限在音乐厅舞台的同学。
伦敦艺术大学(UAL)是国内艺术生关注度较高的院校,旗下伦敦传媒学院开设音乐制作、声音艺术专业,更偏向电子音乐、影视配乐、游戏音频,学生可以接触录音棚设备,和动画、电影专业同学跨学科组队完成项目。课程里还包含音乐行业运营、版权知识学习,不只练技术,也会教如何运营个人音乐项目。切尔西艺术学院、温布尔登艺术学院也有声音艺术相关方向,侧重装置艺术、声音现场创作,适合喜欢实验性创作的同学。
皇家音乐学院、皇家音乐学院(RAM)、市政厅音乐与戏剧学院属于偏向传统音乐训练的院校,课程以一对一专业课、合奏、公开音乐会为主,古典演奏、声乐、管弦乐、作曲是强项。在校期间会有大量大师课、乐团合作演出机会,很多学生可以在伦敦本地音乐厅登台实践,积累舞台作品集与人脉资源。
格拉斯哥艺术学院的音乐方向,融合当代艺术、声音创作,带有浓厚的独立艺术氛围,鼓励学生探索音乐和视觉艺术结合的表达形式。爱丁堡艺术学院音乐专业兼顾传统音乐和当代声音实践,苏格兰本地音乐节资源丰富,学生有机会参与各类艺术节项目。
另外几所院校,如金史密斯学院,音乐专业偏向实验音乐、电子作曲,注重理论思辨与个人艺术表达,不拘泥传统技法;伯恩茅斯艺术大学侧重音乐技术、现场声音工程,偏向实操,对接演出、影视行业岗位;法尔茅斯大学偏向影视配乐、游戏音频制作,项目制学习为主,和文创产业联系紧密。
看到这里大家能发现,11 大艺术院校音乐专业大致可以分为 4 个赛道✨:音乐表演类、作曲 / 声音创作类、音乐制作 / 音频技术类、音乐产业与管理类。申请要求差异很大:表演方向一般需要提交演奏视频、参加现场面试;制作类提交作品集,包含编曲、录音作品;音乐管理方向作品集门槛更低,更看重文书、行业项目经历。
不少同学会关心,读完之后可以做哪些工作。音乐专业就业并不局限当演奏家。表演方向可以进入乐团、剧院,或者做独立音乐人、私人授课老师;作曲与声音艺术毕业生,可承接影视、游戏、展览的配乐项目;音乐制作方向,就业岗位包含录音师、现场音响师、混音工程师;音乐管理方向,适合音乐节策划、演出运营、版权管理、艺人项目统筹等岗位。
如果计划留英发展,音乐相关岗位很多属于自由职业模式,在校期间多参与演出、项目实习,搭建行业人脉会很有帮助。同时也可以关注爱尔兰的文创行业机会,爱尔兰音乐节、影视动画产业发达,对配乐、音频制作人才存在需求,英国硕士学历在当地文创行业认可度不错,适合音乐制作、声音设计方向的毕业生投递相关岗位。
回国就业选择同样丰富。一线城市的音乐厅、剧院、传媒公司、游戏公司、录音棚,都有对应的岗位需求,也可以自主开展音乐教学、独立音乐创作。建议同学们在读期间持续维护作品集,保存音乐会、项目创作素材,这对于求职很关键。
给沈阳想要申请的同学一点小提醒:择校不要只看名气,优先匹配自己的创作方向。古典演奏类,优先选择市政厅、皇家音乐学院这类院校;做游戏配乐、电子音乐,可以重点关注 UAL、金史密斯、法尔茅斯。作品集准备周期较长,音乐类面试 / 作品审核环节细节多,建议提前规划时间线。
音乐留学,不止是打磨演奏技巧,更是找到适合自己艺术表达的土壤。英国 11 大艺术院校丰富的音乐分支,给不同类型的音乐创作者提供了更多可能性。如果你还不清楚自己的作品适配哪所院校,或是作品集准备遇到难题,可以和吕老师沟通,一起梳理申请方案。
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