美国大学专业解析-戏剧与舞台设计Drama and Theater Arts
戏剧与舞台艺术专业涵盖舞台剧的许多方面，包括戏剧史、戏剧文学、戏剧批评；表演与导演；灯光设计、布景设计、服装设计；舞台管理；剧本写作；艺术管理。你在获得许多其它领域广泛基础的同时可以专注于一项领域。
如果你喜欢学校与社区戏剧俱乐部、演讲与辩论、音乐与艺术、表达观点与感受、与人合作，你可能会喜欢本专业。由于戏剧包含许多领域，多种性格类型都会喜欢本专业。
如果你擅长创造力、批判式阅读/思考、领导力、组织力、劝说/影响他人、团队配合，或者具有主动性、良好体能、口头沟通技巧、写作技巧，那么请考虑本专业。
常规课程
戏剧入门、戏剧设计、戏剧史、戏剧文学、表演分析、表演、导演、戏剧制作实验室、编剧才能、戏剧制作基础、配音、莎士比亚、灯光设计、服装设计、布景设计、音乐剧
本专业学什么？
首选要决定修文学学士还是艺术学士的学位。在文学学士项目中，你会得到更为广泛的教育，但在职业领域与艺术学士相比会有劣势。不过，尽管艺术学士能为你赢得更为有利的戏剧专业背景，但是你在大学里探索其它兴趣领域的机会也变少了。
表演入门课程教你放松、信任、感官灵敏、小组互动、反应和回应的基本知识。即兴表演、小组练习、独白一般也包括在内。在高阶表演课程中，你一般会做一些古典与现代风格相结合的、更为复杂的情景表演。
在演讲与语音课程中，你会练习措辞、方言、呼吸控制。舞台动作（有时以舞蹈方式练习）帮你放松并增加表现力。戏剧史和戏剧批评课程往往以讲座形式教授，涉及大量的阅读、讨论、论文写作。
设计与制作课程一般更强调动手能力；一般讲座部分与需要使用工具和材料的实验室环节互相配合。如果是艺术管理方向的学生，除了上戏剧课以外，还要学习商科与公共关系/传媒的课程。
职业方向和就业前景
演员、导演、技师、设计师；戏剧老师；戏剧业务经理、营销员、宣传员；区域剧院艺术教育员
本行业表演板块的就业竞争激烈，多才多艺是拓展职业可能性的一个方法。尽管技师和艺术管理员往往比演员、导演、设计师更好找工作，但所有戏剧专业学生还是应该能够身兼数职。
比如，巡演剧团可能招聘具备搭拆装置技能的演员，区域剧院可能招聘毕业生在其教育项目里从事教学、参与讲习班或其它短期项目。从事相关领域的工作能为你打开未来从事专业工作的大门。
